
Fenx (1974)
Madonna Laguna, 2024
Acrylique sur toile de lin
195 x 130 cm
Signée
Unique
Madonna Laguna : L’œuvre matricielle
Plus qu'une toile, Madonna Laguna est l'œuvre fondatrice qui a structuré l'exposition « Like A Virgin ». Elle est le point de rencontre magistral entre les cycles de création de Fenx : on y retrouve l'architecture californienne, la luxuriance végétale de Palm Springs et cette maîtrise unique des perspectives qui a marqué ses séries précédentes. Dans cette œuvre, Fenx fait ainsi dialoguer l’iconographie mariale avec l’épure de l’imaginaire californien.
La Madone, drapée d’un voile et d’une mantille, apparaît avec une majesté naturelle dans un paysage baigné de lumières bleues et rosées. Assise au bord d'une piscine, elle délaisse le dogme pour la douceur. Sa posture altière et son regard pensif, à la fois souveraine et profondément humaine, en font une présence suspendue entre tradition et modernité.
La force de cette œuvre réside également dans l'équilibre des gestes de l'artiste : une peinture figurative d’une précision chirurgicale qui vient rencontrer un trait plus libre, presque abstrait, traduisant une émotion spontanée.
Auréolée mais dénudée, cette Madone au sein nourricier n'est plus une icône figée mais un symbole de maternité universelle et de douceur. Entre la géométrie de la maison d'architecte et la liberté de la nature, Fenx inscrit la scène dans un espace à la fois familier et symbolique, comme la promesse d’une spiritualité sans dogme où le sacré épouse la culture populaire dans une sérénité intemporelle.

Madonna Laguna: The Matrix Work
More than just a painting, Madonna Laguna is the foundational work that structured the exhibition “Like A Virgin.” It represents the masterful convergence of Fenx’s creative cycles: featuring Californian architecture, the lush vegetation of Palm Springs, and the unique mastery of perspective that defined his previous series. In this piece, Fenx creates a dialogue between Marian iconography and the clean lines of the Californian imagination.
The Madonna, draped in a veil and mantilla, appears with natural majesty in a landscape bathed in blue and pink light. Seated at the edge of a pool, she leaves dogma behind in favor of gentleness. Her proud posture and pensive gaze, at once sovereign and deeply human, make her a presence suspended between tradition and modernity.
The strength of this work also lies in the balance of the artist's technique: figurative painting of surgical precision meets a freer, almost abstract brushstroke, translating spontaneous emotion.
Haloed yet partially bared, this nursing Madonna is no longer a frozen icon but a symbol of universal motherhood and tenderness. Between the geometry of the architect-designed house and the freedom of nature, Fenx sets the scene in a space that is both familiar and symbolic, a promise of a dogma-free spirituality where the sacred embraces popular culture in timeless serenity.




