Fenx (1974)

Pax Americana, 2025

Acrylique sur toile de lin

195x130 cm

Signée

Unique

Pax Americana : Le mythe à l’épreuve du réel

Dans Pax Americana, Fenx explore la figure de la Madone comme une icône centrale de la culture occidentale, ici transposée dans l’imaginaire américain.

Cette Madone incarne subtilement le paradoxe intérieur de l’artiste.

En effet, issu de la génération des années 80 nourrie de culture américaine, de pop culture et de consumérisme, Fenx reconnaît l’influence profonde de cette culture, longtemps idéalisée, qui a façonné son regard et son langage pictural. Aujourd’hui, cette référence fondatrice se confronte à une vision plus complexe et nuancée, parfois teintée de désillusion, qui interroge les notions de liberté, de mythe et de source d’inspiration.

Cette Madone à la posture à la fois relâchée et souveraine présente une autorité tranquille, empreinte d’une modernité paradoxale. Drapée d’un drapeau américain en guise de voile, elle incarne une tension délicate entre sacré et profane, entre foi, élégance et désenchantement.

La Mustang, marquée par le temps, devient la métaphore d’une Amérique fragilisée, oscillant entre grandeur mythifiée et vulnérabilité.

Fenx compose ici une image complexe, où la femme indocile et spirituelle, libre et porteuse d'espoir, devient le symbole et le témoin d’un monde en mutation.

Cette Madone à la fois proche et intouchable ne prêche ni ne condamne. Elle incarne un espoir lucide : celui d’une possible réconciliation entre l’idéal et le réel, entre attachement et lucidité, dans un monde traversé par les fractures et les tensions.

Pax Americana: Myth Confronting Reality

In Pax Americana, Fenx explores the figure of the Madonna as a central icon of Western culture, here transposed into the American imagination.

This Madonna subtly embodies the artist's inner paradox. Having grown up in the 1980s, fueled by American pop culture and consumerism, Fenx acknowledges the profound influence of this long-idealized culture that shaped his vision and pictorial language. Today, this founding reference is confronted with a more complex and nuanced perspective, at times tinged with disillusionment, that questions the notions of freedom, myth, and inspiration.

This Madonna, with a posture both relaxed and sovereign, possesses a quiet authority and a paradoxical modernity. Draped in the American flag as a veil, she embodies a delicate tension between the sacred and the profane, between faith, elegance, and disenchantment. The Mustang, weathered by time, becomes a metaphor for a weakened America, oscillating between mythologized grandeur and vulnerability. Fenx composes a complex image where the indomitable and spiritual woman, free and carrying a sense of hope, becomes both the symbol and the witness of a world in mutation.

This Madonna, at once accessible and untouchable, neither preaches nor condemns. She embodies a lucid hope: that of a possible reconciliation between the ideal and the real, between attachment and clarity, in a world marked by fractures and tensions.